低沉的貝斯、緩慢的節拍、陰鬱又迷人的人聲，再加上一點雷鬼和嘻哈。來自英國布里斯托的 Massive Attack，在 1990 年代初期用這種聲音開創了後來被稱為「Trip-hop」的曲風，也影響了 Portishead、Tricky 以及無數電子與另類音樂人。
三十多年過去，他們不只是一支樂團，更是一個持續用音樂、視覺和行動發聲的藝術團體。從反戰、氣候行動到聲援巴勒斯坦，Massive Attack 從不迴避爭議。這篇文章帶你從出道一路看到 2026 年的最新動態。
起源：The Wild Bunch 與布里斯托地下文化
1980 年代初，布里斯托有一個名叫 The Wild Bunch 的音響團（Sound System），在當地俱樂部與街頭派對中播放嘻哈、放克、雷鬼和靈魂樂，很快就成為城裡最受歡迎的派對團體。成員包括 DJ Daddy G（Grant Marshall）、Mushroom（Andrew Vowles）、饒舌歌手 3D（Robert Del Naja），以及後來加入的 Tricky（Adrian Thaws）。
1988 年，四人從 The Wild Bunch 獨立出來，組成 Massive Attack，並推出首支單曲〈Any Love〉。3D 同時也是布里斯托早期的街頭塗鴉藝術家，這段背景深深影響了樂團日後的視覺風格。
1991《Blue Lines》：一張專輯開創一個曲風
1991 年 4 月，首張專輯《Blue Lines》發行。這張專輯把嘻哈的取樣手法、雷鬼的低音、靈魂樂的人聲與電影般的弦樂融合在一起，被公認為 Trip-hop 的起點。專輯邀來 Shara Nelson、雷鬼歌手 Horace Andy 等人獻聲，其中 Horace Andy 此後幾乎參與了樂團每一張專輯。
單曲〈Unfinished Sympathy〉以壯闊的弦樂和 Shara Nelson 的歌聲成為經典。它的 MV 在洛杉磯街頭以一鏡到底拍攝，至今仍是音樂錄影帶史上的代表作。
▶ 在 YouTube 觀看：Unfinished Sympathy（1991）
有個小插曲：當時正值波斯灣戰爭，為了避免「Massive Attack（大規模攻擊）」這個名字引發爭議，樂團一度在宣傳時改稱「Massive」。
1994《Protection》：更柔和、更深邃
1994 年的第二張專輯《Protection》，請來 Everything but the Girl 的 Tracey Thorn 演唱同名主打，聲音比前作更溫柔、更具氛圍感。這張專輯讓他們在 1996 年拿下全英音樂獎（Brit Awards）最佳英國舞曲團體。隔年，雷鬼製作人 Mad Professor 將整張專輯改造成 Dub 版本《No Protection》，同樣廣受好評。
這段時期，Tricky 離團展開個人生涯，很快也成為 Trip-hop 的代表人物之一。
▶ 在 YouTube 觀看：Protection ft. Tracey Thorn（1994）
1998《Mezzanine》：黑暗的巔峰之作
1998 年 4 月發行的《Mezzanine》，是 Massive Attack 最暗黑也最成功的作品。他們加入大量吉他與後龐克元素，聲音變得冷冽、緊繃，專輯首度登上英國專輯榜冠軍，也是樂團銷量最好的一張。
由 Cocteau Twins 主唱 Elizabeth Fraser 演唱的〈Teardrop〉拿下英國單曲榜第 10 名，是樂團在英國唯一的前十名單曲，後來更成為美劇《怪醫豪斯》（House）的主題曲。
由 Horace Andy 演唱的開場曲〈Angel〉同樣是經典，常被用於電影與廣告。
不過，《Mezzanine》的創作過程也讓團員之間出現裂痕。1999 年巡演結束後，Mushroom 離開樂團，Massive Attack 從此以 3D 與 Daddy G 為核心。
2000 年代：雙人時期
2003 年的《100th Window》幾乎由 3D 一人主導，Daddy G 暫時缺席錄音，專輯邀來愛爾蘭歌手 Sinéad O’Connor 獻聲，仍登上英國專輯榜冠軍。2006 年，樂團推出精選輯《Collected》，為前十五年作品做了總整理。
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack Live // 2003
除了音樂，3D 也一手打造樂團的視覺語言：專輯封面、舞台上的 LED 資訊牆，以及結合新聞與數據的投影，都成了 Massive Attack 現場演出的招牌。因為他塗鴉藝術家出身、又來自布里斯托，多年來網路上一直有「3D 就是 Banksy」的傳言，但從未獲得證實。
2010《Heligoland》：回歸完整陣容
2010 年 2 月，Daddy G 重新回到錄音室，與 3D 共同完成第五張專輯《Heligoland》，在英國專輯榜拿下第 6 名。合作陣容包括 TV on the Radio 的 Tunde Adebimpe、Blur 的 Damon Albarn 與 Horace Andy 等人。
▶ 在 YouTube 觀看：Splitting The Atom（2010）
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack Live // 2013
2016 年：以 EP 取代專輯
《Heligoland》之後，Massive Attack 不再推出完整專輯，改以 EP 和單曲發表新作。2016 年，他們先透過手機 App「Fantom」搶先釋出新歌，再陸續推出《Ritual Spirit》EP（與 Young Fathers、Roots Manuva 等合作）以及單曲〈The Spoils〉。
〈The Spoils〉由 Mazzy Star 主唱 Hope Sandoval 演唱，MV 由導演 John Hillcoat 執導、奧斯卡影后 Cate Blanchett 主演。
▶ 在 YouTube 觀看：The Spoils ft. Hope Sandoval（2016）
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack Live // 2016
2019–2020：《Mezzanine XXI》與《Eutopia》
2019 年，為紀念《Mezzanine》發行 21 週年，樂團展開《Mezzanine XXI》巡演，與紀錄片導演 Adam Curtis 合作，把整場演出打造成一部關於資訊、權力與懷舊的影像作品，Elizabeth Fraser 與 Horace Andy 也隨團演出。
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack Live // 2019
2020 年疫情期間，他們推出三部曲影音 EP《Eutopia》，每支作品都搭配一位學者或專家的訪談，分別討論避稅天堂、氣候危機與全民基本收入。
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack x Algiers（《Eutopia》，2020）
同一時期，Massive Attack 也與曼徹斯特大學 Tyndall 氣候變遷研究中心合作，研究現場演出產業如何減碳，並在 2021 年公布研究報告。
2024：Act 1.5，史上最低碳的大型演唱會
經過五年沒有演出，2024 年 6 月，Massive Attack 在瑞典哥德堡重返舞台。同年 8 月，他們在家鄉布里斯托的 Clifton Downs 舉辦「Act 1.5」演唱會：全場使用 100% 再生能源、只供應蔬食、優先把門票賣給布里斯托在地居民以減少交通排放，吸引約三萬兩千名觀眾。Tyndall 中心的後續報告指出，這場演出的能源排放比一般戶外演唱會少了 98%。
▶ 在 YouTube 觀看：Bristol Act 1.5 // 2024
2025：退出 Spotify
2025 年 9 月，Massive Attack 要求唱片公司將他們的作品從 Spotify 下架，抗議 Spotify 執行長 Daniel Ek 透過投資公司大筆投資軍事 AI 公司 Helsing。他們是第一個因此採取行動的主流唱片公司藝人。同時，樂團也加入「No Music for Genocide」行動，要求停止在以色列境內的串流平台提供他們的音樂。
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack Live // 24/25 Part 1
2026 近況：新歌、巡演與新加坡風波
睽違六年的新歌。 2025 年底，樂團宣布將在 2026 年透過新廠牌陸續發表近年累積的作品。2026 年 4 月 16 日，他們與傳奇歌手 Tom Waits 合作推出抗議歌曲〈Boots on the Ground〉，談軍事化警察與威權主義。這是 Massive Attack 約六年來的第一首新作，也是 Tom Waits 自 2011 年《Bad As Me》之後的首次新錄音。
▶ 在 YouTube 觀看：Massive Attack / Tom Waits – Boots on the Ground（2026）
歐洲巡演。 5 月 27 日從赫爾辛基開跑，一路經過瑞典、哥本哈根、柏林與布魯塞爾。原定 6 月 4 日在巴塞隆納 Primavera Sound 音樂節的演出，因大雨被迫取消。
新加坡風波。 7 月 29 日在新加坡 Star Theatre 的演出中，舞台上展開了巴勒斯坦國旗。新加坡法律禁止未經許可在公開場合展示外國國旗，樂團表示全體成員遭警方扣留、分開問話；警方則表示兩名團員被嚴厲警告，並禁止再入境新加坡。樂團回應，他們以這次「即興的聲援」為傲。
睽違 16 年重返澳洲。 8 月 6 日至 11 日，Massive Attack 在布里斯本、雪梨與墨爾本舉辦三場演出，這是他們自 2010 年以來首度在澳洲巡演。
團員小檔案
| 成員 | 本名 | 角色 | 在團時間 |
|---|---|---|---|
| 3D | Robert Del Naja | 主唱、創作、視覺設計 | 1988 年至今 |
| Daddy G | Grant Marshall | 主唱、DJ、創作 | 1988 年至今（2001–2003 年暫離錄音） |
| Mushroom | Andrew Vowles | DJ、製作 | 1988–1999 年 |
| Tricky | Adrian Thaws | 饒舌、演唱 | 1988–1995 年 |
常駐合作歌手： Horace Andy、Shara Nelson、Tracey Thorn、Elizabeth Fraser、Sinéad O’Connor、Hope Sandoval 等。
新手入門：先聽這五首
- Unfinished Sympathy（1991）：弦樂與節拍的完美結合，Trip-hop 的起點。
- Protection（1994）：Tracey Thorn 溫柔的歌聲，最適合深夜。
- Teardrop（1998）：Elizabeth Fraser 空靈的嗓音，樂團最知名的歌。
- Angel（1998）：Horace Andy 演唱，暗黑又充滿張力。
- Boots on the Ground（2026）：與 Tom Waits 合作，樂團最新的憤怒之聲。
「Trip-hop 地圖」系列
- 00｜Trip-hop 入門：10 張必聽專輯
- 01｜Massive Attack：從布里斯托地下派對到抗議前線（本篇）
- 02｜Portishead：三張專輯、三十年傳奇（11/4 上線）
- 03｜Tricky：Knowle West 的黑暗詩人（11/11 上線）
- 04｜Morcheeba：Trip-hop 最溫暖的聲音（11/18 上線）
- 05｜DJ Shadow：用黑膠拼出一個宇宙（11/25 上線）
- 06｜Lamb：曼徹斯特的 Trip-hop 二重奏（12/2 上線）
- 07｜Sneaker Pimps：把 Trip-hop 推向搖滾（12/9 上線）
- 08｜Hooverphonic：比利時的電影感 Trip-hop（12/16 上線）
- 09｜UNKLE：James Lavelle 與 Mo’ Wax 的傳奇（12/23 上線）
- 10｜Kruder & Dorfmeister：維也納的慢板魔法（12/30 上線）
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系列首頁：Trip-hop 地圖
圖片來源：2024 年 Rock en Seine 照片由 ManoSolo13241324 拍攝，CC0；2019 年巴黎 Zénith 照片由 Like tears in rain 拍攝，CC BY-SA 4.0；2010 年聖彼得堡照片由 Platonova Alina 拍攝，CC BY-SA 3.0；2008 年 Eurockéennes 照片由 Festival Eurockéennes（Photo Monet）提供，CC BY 2.0；2007 年巴塞隆納照片由 alterna2 拍攝，CC BY 2.0；2006 年 9:30 Club 照片由 Andrea R. Baker 拍攝，CC BY-SA 2.5。以上照片皆取自 Wikimedia Commons，部分經裁切。影片連結皆來自 Massive Attack 與 MassiveAttackVEVO 官方 YouTube 頻道。
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